具體而言,***英文中“art”一詞,出自拉丁文“ars”,而“ars”又出自希臘文“τ?χυη”?!唉?χυη”在古希臘,“ars”在羅馬與中世紀(jì),甚至晚至文藝復(fù)興時(shí)期,都表示制作某種對(duì)象所需之技巧。作為技術(shù)、手藝的藝術(shù),它是理性的,這既體現(xiàn)在它要求人掌握對(duì)物之正確、理性、真實(shí)的知識(shí),也體現(xiàn)在它要求人的實(shí)踐生產(chǎn)活動(dòng)建立在方法和秩序之上。從古希臘古羅馬至中世紀(jì),乃至文藝復(fù)興,**為一般人所接受的,是自由七藝與機(jī)械七藝的分類。“形式”的第四種含義,由亞里士多德提出,意指某一種對(duì)象之概念性的本質(zhì),或者說(shuō)共相。江蘇本地藝術(shù)類培訓(xùn)哪些優(yōu)勢(shì)
文學(xué)是語(yǔ)言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語(yǔ)言文字組構(gòu)而成的,開拓?zé)o言之境),往往是文化的重要表現(xiàn)形式,以不同的形式(稱作體裁)表現(xiàn)內(nèi)心和再現(xiàn)一定時(shí)期,一定地域的社會(huì)生活。繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù),在中世紀(jì)的歐洲,常把繪畫稱作“猴子的藝術(shù)”,因?yàn)槿缤镒酉矚g模仿人類活動(dòng)一樣,繪畫也是模仿場(chǎng)景。在20世紀(jì)以前,繪畫模仿的越真實(shí)技術(shù)越高超,但進(jìn)入20世紀(jì),隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展,繪畫開始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫家主觀自我的方向,看到一幅畫鑒賞家有時(shí)已經(jīng)說(shuō)不清畫的是什么,但一定能說(shuō)出是誰(shuí)畫的。每個(gè)畫家開始發(fā)展自己獨(dú)特的風(fēng)格。常州比較好的藝術(shù)類培訓(xùn)培訓(xùn)方案要理解藝術(shù)系統(tǒng)中的分類,首先需要理解分類活動(dòng)。
(4)概念藝術(shù)(ConceptuaI Art),來(lái)源于1920年代早期的達(dá)達(dá)藝術(shù),認(rèn)為藝術(shù)沒(méi)什么神圣和持久的價(jià)值,它的本質(zhì)是思想或者概念,物理形態(tài)的具體作品并不重要,所以也叫思想藝術(shù)(Ideaart),后物體藝術(shù)(Post Object art)或無(wú)物體藝術(shù)(De-materialized art),用來(lái)記錄思想的文字材料,或者對(duì)一個(gè)事件的照相實(shí)錄,是概念藝術(shù)的常見形態(tài)。概念主義藝術(shù)家探詢藝術(shù)與思想或者藝術(shù)與知識(shí)的關(guān)系,這種探詢的終點(diǎn)是文字的、數(shù)學(xué)的或美學(xué)與哲學(xué)的,從道理上說(shuō),這種作品實(shí)際上不是用來(lái)觀賞的,傳統(tǒng)的展出形式不適用。
主要特點(diǎn)現(xiàn)代藝術(shù)的特點(diǎn)在于打破藝術(shù)家、作品和觀眾之間的區(qū)別。主張藝術(shù)干預(yù)人類生活。深受現(xiàn)代社會(huì)文化影響又立足批判現(xiàn)實(shí)社會(huì)對(duì)人性的壓抑。后現(xiàn)代藝術(shù)的出現(xiàn)反對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的力量是在1960年代末出現(xiàn)的。就在科技強(qiáng)權(quán)席卷一切,純粹化的藝術(shù)山窮水盡的時(shí)候,新的藝術(shù)活動(dòng)出現(xiàn)了,這些活動(dòng)與當(dāng)時(shí)的潮流是那么不同,竟然使西方藝術(shù)峰回路轉(zhuǎn),另開局面。下面就是當(dāng)時(shí)新出現(xiàn)的幾項(xiàng)藝術(shù)活動(dòng):(1)大地藝術(shù)(LandArt或Earth Art),可以看成是室內(nèi)裝置作品向戶外發(fā)展的結(jié)果,**早的樣式可以追溯到古埃及的金字塔和英國(guó)的斯通亨治圓形石柱,而美洲的廣闊土地為當(dāng)代藝術(shù)家提供了展示才能的舞臺(tái)。在中西方古代社會(huì),藝術(shù)一詞指向各種技術(shù)活動(dòng)。
但既要展示內(nèi)在思想又要避免外在形式,仍是長(zhǎng)久的難題,那些被看成是觀念藝術(shù)的作品,多是在美術(shù)館和其他公眾場(chǎng)合展出一些臨時(shí)性的裝置,例如隨便堆放一些木頭、磚塊或其他雜物,有一個(gè)例子是在美術(shù)館中展出一個(gè)巨大的鳥籠,里邊有些活的鳥和其他物品,另有一個(gè)概念藝術(shù)團(tuán)體則是一些從事隨筆寫作的人。代表人物有約瑟夫·庫(kù)蘇斯(Joseph Kosuth)、邁爾·波施納(MeI Bochner)和漢納·道波溫(Hanne DarbOven)等人。(5)過(guò)程藝術(shù)(Process art),認(rèn)為藝術(shù)的制作過(guò)程比事先的構(gòu)思重要,體驗(yàn)時(shí)間流逝勝于觀看靜止和持久的物體,力圖表達(dá)瞬間即逝的短暫存在,此種藝術(shù)多使用易于體現(xiàn)時(shí)間變化的軟性材料,**初的來(lái)源是波洛克和德庫(kù)寧在創(chuàng)作中隨意滴濺顏料的偶然性,創(chuàng)作過(guò)程多是作者對(duì)展出材料的任意改變。代表人物是羅伯特·莫里斯(Robert Morris),他的一件作品是在展廳里堆放一些沒(méi)有任何價(jià)值的混雜材料。他每天去改變這些材料的放置狀態(tài),到展覽結(jié)束時(shí)就將這些東西收起來(lái)扔掉。至此,帶來(lái)的“美”作為共同特點(diǎn),將音樂(lè)、詩(shī)歌、繪畫、雕刻以及舞蹈這五種藝術(shù)門類統(tǒng)攝起來(lái)。武進(jìn)區(qū)公正藝術(shù)類培訓(xùn)售價(jià)
反過(guò)來(lái),客觀事物的美的屬性又會(huì)受到審美觀念的影響。江蘇本地藝術(shù)類培訓(xùn)哪些優(yōu)勢(shì)
廣義的講,音樂(lè)就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來(lái)的聲音。所謂的音樂(lè)的定義仍存在著激烈的爭(zhēng)議,但通??梢越忉尀橐幌盗袑?duì)于有聲、無(wú)聲具有時(shí)間性的組織,并含有不同音階的節(jié)奏、旋律及和聲。舞蹈是一種表演藝術(shù),是于三度空間中以身體為語(yǔ)言作“心智交流”現(xiàn)象之人體的運(yùn)動(dòng)表達(dá)藝術(shù),一般有音樂(lè)伴奏,以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂(lè),也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會(huì)意義及作用,包括運(yùn)動(dòng)、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前,舞蹈在儀式,禮儀,慶典和娛樂(lè)方面都十分重要。中國(guó)在五千年以前就已經(jīng)出現(xiàn)了舞蹈,產(chǎn)生于奴隸社會(huì),發(fā)展到秦漢之際已形成一定特色。江蘇本地藝術(shù)類培訓(xùn)哪些優(yōu)勢(shì)
江蘇中鑒培訓(xùn)有限公司是一家有著雄厚實(shí)力背景、信譽(yù)可靠、勵(lì)精圖治、展望未來(lái)、有夢(mèng)想有目標(biāo),有組織有體系的公司,堅(jiān)持于帶領(lǐng)員工在未來(lái)的道路上大放光明,攜手共畫藍(lán)圖,在江蘇省等地區(qū)的教育培訓(xùn)行業(yè)中積累了大批忠誠(chéng)的客戶粉絲源,也收獲了良好的用戶口碑,為公司的發(fā)展奠定的良好的行業(yè)基礎(chǔ),也希望未來(lái)公司能成為行業(yè)的翹楚,努力為行業(yè)領(lǐng)域的發(fā)展奉獻(xiàn)出自己的一份力量,我們相信精益求精的工作態(tài)度和不斷的完善創(chuàng)新理念以及自強(qiáng)不息,斗志昂揚(yáng)的的企業(yè)精神將引領(lǐng)中鑒供應(yīng)和您一起攜手步入輝煌,共創(chuàng)佳績(jī),一直以來(lái),公司貫徹執(zhí)行科學(xué)管理、創(chuàng)新發(fā)展、誠(chéng)實(shí)守信的方針,員工精誠(chéng)努力,協(xié)同奮取,以品質(zhì)、服務(wù)來(lái)贏得市場(chǎng),我們一直在路上!